Página 2 de 24, Licenciaturas em Artes Performativas nos Estados Unidos da América

Lindenwood oferece um bacharelado em música com preparação para certificação de professor instrumental do Missouri K-12. Os alunos que buscam a certificação (Grades K-12) devem (1) ganhar um bacharelado em música e (2) completar os requisitos para um menor em educação (Grades K-12). Aulas de educação também são necessárias para este grau, e você estudará os métodos de ensino de música instrumental no nível K-12, ensino de alunos e muito mais. -

Lindenwood oferece um bacharelado em música com preparação para certificação de professor vocal-coral do Missouri K-12. Os alunos que buscam a certificação (Grades K-12) devem (1) ganhar um bacharelado em música e (2) completar os requisitos para um menor em educação (Grades K-12). -

Um Bacharel em Artes em negócios musicais e empreendedorismo requer 99 horas de crédito. Embora seu curso de estudo não seja enfatizado pela performance, você ainda terá a oportunidade de se apresentar, além de aprender sobre marketing, produção e gerenciamento de artistas e shows. Contabilidade e empreendedorismo também são áreas nas quais você aprenderá e muito mais. O programa Lindenwood University BA em negócios musicais e empreendedorismo é único porque fornece a abordagem prática e a experiência que os alunos precisam hoje e, mais importante, é esperado por futuros empregadores. Esta incrível oportunidade dentro da indústria da música. Muitos caminhos de carreira diferentes podem vir de tomar este novo major, como se tornar um diretor de publicação, administrador de direitos autorais, representante de vendas de música, agente de música, produtor gerente de artista, engenheiro de som ao vivo e muitos mais. -

Um Bacharel em Artes em performance musical com ênfase instrumental requer 83 horas de crédito. Os tópicos incluem proficiência em piano, história da música e apresentações em conjuntos pequenos e grandes. -

Um Bacharel em Artes em performance musical com ênfase vocal requer 83 horas de crédito. Além de se apresentar em conjuntos, você estudará teoria musical, tecnologia musical e dicção em vários idiomas, o que lhe permitirá cantar com a voz mais autêntica possível. -

O programa de teatro de Lindenwood é projetado para prepará-lo totalmente para uma vida nas artes cênicas. Nossas instalações são inigualáveis, variando de um auditório de 1.200 lugares no estilo da Broadway a um versátil e intimista teatro de caixa preta. Lindenwood UniversityO Programa de Teatro do Kennedy ganhou 9 Certificados de Realização Meritória da Região 5 do Kennedy Center American College Theatre Festival (KCACTF) desde a primavera de 2021! Oferecemos os graus BA e BFA. O BA em Teatro imerge você em todos os aspectos da forma de arte através da exploração da performance, teatro técnico, design e direção. O BA é projetado com flexibilidade para adaptar o grau ao seu interesse e objetivos. Nosso BFA em Teatro oferece treinamento pré-profissional em estilo conservatório em 1 das 4 áreas de ênfase: Atuação, Design e Teatro Técnico, Teatro Musical ou Gerenciamento de Palco. Construindo um currículo básico, cada caminho do BFA oferece treinamento intenso e especializado, bem como várias experiências de estúdio e produção em sua área de ênfase. A admissão no BFA in Theatre requer uma audição/entrevista. Se você deseja obter um BFA e não pode ou não pode fazer uma audição/entrevista antes da inscrição, você só poderá declarar um BA em Teatro. Você pode então fazer uma audição/entrevista para o programa BFA no final do seu primeiro semestre de estudo. Não há audição / entrevista necessária para o BA em Teatro. Faculdade de Teatro da Lindenwood University O corpo docente de Teatro da Lindenwood University inclui uma mistura de profissionais adjuntos e em tempo integral com anos de experiência teatral. Desde atuação, direção, design e gerenciamento de palco / produção, os professores de teatro de Lindenwood se destacam em seu ofício e o ajudarão a se destacar no seu também. -

Para ganhar o BFA em Teatro com ênfase em Atuação, os alunos devem completar o currículo básico do BFA Theatre (36 créditos), bem como satisfazer os seguintes requisitos. Essa ênfase requer um total de 60 horas de crédito, bem como, um mínimo de C nos cursos necessários. -

Uma peça não está completa sem cenários e luzes. Se você está interessado nos aspectos técnicos do teatro, o Teatro (BFA) com ênfase em design e teatro técnico pode ser para você. Este programa está estruturado para prepará-lo para trabalhar no teatro profissional. Você desenvolverá habilidades técnicas e visão artística por meio de uma série de cursos e aplicações práticas voltadas para seus interesses e necessidades específicas. O Teatro (BFA) com ênfase em Design e Teatro Técnico requer 63 horas de crédito. Ao concluir o programa, você aprenderá cenografia, cenografia e figurino, design de iluminação, design de som e muito mais que ajudam a fazer o show continuar. Design e Teatro Técnico em Lindenwood University Os alunos de Design e Teatro Técnico da Lindenwood têm a oportunidade de trabalhar com equipamentos de última geração e tecnologia de design no J. Scheidegger Center for the Arts. Essas ferramentas, combinadas com nosso corpo docente experiente e experiente, oferecem aos alunos amplas oportunidades de aprendizado prático à medida que continuam a desenvolver seu ofício. Faculdade de Desenho e Técnica Teatral da Lindenwood University Os professores de Design e Teatro Técnico da Lindenwood University são altamente qualificados e experientes, sempre prontos para ajudá-lo. Eles são profissionais da área e educadores experientes, prontos e dispostos a passar seus conhecimentos da área para você. Eles são acessíveis, o que torna conveniente e fácil alcançá-los sempre que você tiver dúvidas. -

O Teatro (BFA) com Ênfase em Teatro Musical irá prepará-lo para uma carreira de atuação no teatro. Ao longo do programa, você se desenvolverá como artista por meio de uma intensa integração de teatro, dança e música. O programa destina-se a desafiar e prepará-lo para entrar neste campo desafiador. O curso de estudo para um Teatro (BFA) com Ênfase em Teatro Musical requer 81 horas de crédito. Você aprenderá em áreas de teatro musical, como dança de teatro musical, voz de palco e atuação da música. Todos os aspectos do teatro musical são abordados neste curso, pois você também estudará sapateado, voz, piano e muito mais. Uma licenciatura em teatro musical abrirá as seguintes carreiras: Ator, trabalhador artístico comunitário, dançarino, musicoterapeuta, diretor de teatro e muitos mais. -

O Teatro (BFA) com ênfase em gerenciamento de palco prepara você para uma carreira em teatro, dança e ópera por meio de uma progressão de cursos teatrais e experiências práticas de gerenciamento de palco combinadas com orientação profissional fora da universidade. Se a vida no palco não é o seu estilo, mas você ainda ama o teatro, um Teatro (BFA) com ênfase em gerenciamento de palco inclui cursos que abrangem teatro técnico, direção, design de iluminação, design de som e encenação. O grau requer 66 horas de crédito e trabalho em várias produções e ensaios. Faculdade de Teatro da Lindenwood University Os professores de teatro da Lindenwood University são altamente qualificados e experientes, sempre prontos para ajudá-lo. Eles são profissionais da área e educadores experientes, prontos e dispostos a passar seus conhecimentos da área para você. Eles são acessíveis, o que torna conveniente e fácil alcançá-los sempre que você tiver dúvidas. -

Você tem a música em você. Deixe-o sair em Carroll. Na Carroll University , com nossa tradição de mais de 100 anos de excelência nas artes, a música sempre foi o centro das atenções. Aqui você pode cantar, tocar e se apresentar, mesmo que não seja um especialista em música. E qualquer pessoa pode se candidatar a bolsas especiais de música. Carroll UniversityO programa de música da 's fornece instrução de alta qualidade e experiências musicais para alunos de graduação e não graduação e enriquece a comunidade Carroll com uma cena artística musical vibrante. Como o diploma de música mais flexível da Carroll, o Bacharelado em Música é uma escolha inteligente para estudantes que estão considerando uma especialização dupla ou buscando outra disciplina. Como estudante de música, você terá aulas particulares semanais de seu instrumento principal ou voz. Nosso corpo docente de aulas aplicadas são músicos treinados profissionalmente ativos no sudeste de Wisconsin, cada um especialista em seu instrumento. E todo estudante de música participa de pelo menos um conjunto a cada semestre. Muitos de nossos alunos tocam em mais de um, e as colaborações frequentes entre nossos conjuntos promovem um espírito de cooperação e um amor compartilhado pela música. Esses conjuntos também oferecem oportunidades de turnê, apresentando-se em vários locais nos Estados Unidos e na Europa nos últimos anos. Nosso programa inclui um conjunto de cursos básicos de música em teoria musical, musicalidade, história da música e regência, bem como cursos especializados para cada área específica de estudo. Você pode escolher entre ênfases em performance, artes liberais, administração de empresas ou um menor em música. Majors apresentam um projeto capstone no último ano. Este pode ser um desempenho, projeto ou trabalho relacionado aos interesses específicos do aluno e objetivos de carreira. Após a formatura, nossos alunos se juntam a uma extensa rede de ex-alunos de músicos profissionais, educadores e administradores. Os graduados em música da Carroll ocupam posições de destaque em escolas, orquestras profissionais, conjuntos de espetáculos, companhias de teatro, organizações de artes plásticas, estações de rádio e festivais de música. Nossos alunos de música participam regularmente de concertos e recitais ao vivo para apoiar as artes e aprender técnicas de repertório e performance. Carroll recebe regularmente apresentações de convidados e masterclasses de artistas e grupos excepcionais através da série de concertos Dorothy Goff Frisch e da série de recitais de órgão Phyllis Stringham e conjuntos profissionais residentes, incluindo a Wisconsin Wind Orchestra, a Wisconsin Philharmonic Orchestra e Jazz Express. Você terá a oportunidade de ouvir, conhecer e aprender com mestres vivos da música. Como calouro na Carroll, você não terá que fazer um teste. Aceitamos todos os alunos como estudantes provisórios de música para o primeiro ano de estudo. No final do primeiro ano, os estudantes de música fazem uma audição para o corpo docente para atingir o status de estudante de música completo. No final do segundo ano, o corpo docente de música se reúne com cada aluno para discutir metas de carreira e progresso. Alguns programas de graduação exigem um recital solo júnior e/ou sênior. Também oferecemos um ou mais recitais departamentais a cada semestre, com apresentações de alunos atuais de todos os níveis. Outras apresentações públicas incluem recitais para não-majors e recitais de música de câmara. Nosso programa pode até mesmo acomodar alunos em cursos de alto crédito, como enfermagem e estudantes-atletas, que às vezes podem ter conflitos com os ensaios. Música Ênfase Principal/Menor Os majores da música são obrigados a escolher uma das seguintes ênfases. Além do major, Carroll oferece um minor em música que complementa muitas áreas de estudo. BA em Música Ênfase no Desempenho Administração de Empresas e Ênfase em Música Música Menor Especialização em Música Adicional Carroll University oferece dois cursos adicionais dentro do programa de música. Especialização em Educação Musical Curso de Musicoterapia -

O teatro ao vivo é uma das formas mais poderosas de comunicação. Ele nos conecta uns aos outros, lembrando-nos da experiência humana compartilhada. Por meio da expressão artística, ele envolve e convida a conversas, celebra nossa humanidade e explora questões – atemporais e oportunas – que tocam nossas emoções e desafiam nossas crenças existentes. O teatro tem a capacidade de inspirar, informar e transformar. Quer sua paixão o leve ao centro do palco ou aos bastidores, você encontrará uma comunidade acolhedora na Carroll. Carroll UniversityA especialização em artes cênicas fornece a você o conhecimento necessário para operar com sucesso uma organização ou local de artes, além de adquirir habilidades para atuar em produções. Você obterá uma compreensão abrangente de como uma produção teatral se reúne desde a concepção até a cortina, além de obter habilidades importantes em comunicação, colaboração, liderança, orientação, gerenciamento de projetos, networking, persuasão e negociação. Os alunos também podem se especializar em Teatro Musical. O objetivo do novo bacharel de 48 créditos é treinar os alunos de Carroll na arte única e exigente do teatro musical, criando 'ameaças triplas' bem-sucedidas (aqueles com habilidades excepcionais nas áreas de atuação, canto e dança). Nosso programa combina estudo em sala de aula com oportunidades de participar de produções teatrais totalmente produzidas. As produções incluem uma ampla gama de gêneros, desde musicais e comédias até sátira e tragédia. Nosso objetivo é proporcionar aos alunos uma ampla variedade de experiências, trabalhando em produções que vão do histórico ao contemporâneo, da Broadway ao off-Broadway ao trabalho original. Você aprenderá a dirigir, construir cenários, projetar som e iluminação e criar figurinos. Você também terá a chance de escrever, dirigir e realizar seu próprio trabalho. Nossos alunos têm a oportunidade de trabalhar ao lado de atores profissionais de Equity pelo menos uma vez por semestre. Parcerias comunitárias com organizações artísticas locais apresentarão a você o mundo real da operação de um local e quais estratégias são necessárias para enfrentar os desafios e atingir as metas com sucesso. Você sairá com uma compreensão de como gerenciar e promover um negócio que trabalha em áreas como finanças, recursos humanos e marketing. E quando não estiver ensaiando em Carroll, você apreciará a vibrante cena artística da região e uma grande variedade de organizações de artes cênicas. Trabalhe e aprenda no campus Oferecemos vagas em todas as áreas que apoiam o teatro e as artes para estudantes que procuram emprego no campus durante o ano letivo, incluindo: Loja de fantasias Loja de acessórios Loja de cena laboratório de tecnologia Escritório de teatro/equipe de relações públicas do aluno Série de repertório de verão Ganhe crédito de curso e ganhe experiência no mundo real em um cenário de 6-8 semanas de 'estoque de verão' para crédito de curso enquanto desenvolve as habilidades necessárias para sustentar uma carreira de sucesso nas indústrias de teatro e gestão de artes. A rica história do teatro em Wisconsin Dedicada à produção teatral nova e inovadora, a primeira organização teatral de Wisconsin foi inaugurada em junho de 1896 com uma produção de "Richelieu", de Bulwer Lyton, encenada por May N. Rankin, filha do ex-presidente da Carroll, Walter Rankin. A senhorita Rankin desenvolveu o programa curricular em 1901 e eventualmente produziu graduados, incluindo Alfred Lunt, que, com a esposa Lynne Fontanne, tem um teatro da Broadway nomeado em sua homenagem. Um museu e centro de teatro foi estabelecido em sua antiga propriedade, Ten Chimneys, em Genesee Depot, Wisconsin. Menores Além do major, Carroll oferece menores em teatro que complementam muitas áreas de estudo: Gestão Artística Menor Cinema e Televisão Menor Artes Teatrais Menor -