15 Licenciaturas em Produção de Teatro 2023

Experiências e expectativas profissionais Obtenha experiência prática em uma ampla variedade de disciplinas de produção e design para refinar seus interesses, aprimorar suas habilidades e prepará-lo para uma vida inteira de criatividade no teatro. Você trabalhará como os profissionais e assumirá responsabilidades que se destacam nos currículos. Estudantes como você, executam a maioria das operações de produção aqui. Nossas produções não poderiam existir sem a dedicação dos alunos. Nossos laboratórios de produção práticos são pequenos e focados no seu desenvolvimento. E nossas produções rivalizam com qualquer programa de conservação em escopo e qualidade. Nossos alunos geralmente começam a se apresentar no palco principal no primeiro semestre. Há quatro produções no palco principal a cada ano, incluindo um show dirigido por estudantes e um grande musical; Você colaborará com o Departamento de Música em seu programa anual de ópera; Oferecemos uma segunda temporada - experimental, ousada e alimentada pelos desejos artísticos dos alunos. Temporada de teatro da SU destaca a urgência da ação contra as mudanças climáticas Ao selecionar um tema para a temporada do Main Stage, o Departamento de Teatro de Susquehanna University tomou uma decisão ousada: mudanças climáticas. O tema é representado dentro e fora do palco, desde as peças selecionadas até os cenários e figurinos. O tema foi escolhido com a esperança de inspirar os alunos a fazer mudanças sustentáveis no estilo de vida, por menor que seja. -

O major é projetado para estudantes que estão interessados em seguir uma carreira no teatro, mas que não estão interessados em atuar. Os alunos podem optar por se concentrar em uma ou mais das seguintes áreas: Cenário, Figurinos, Iluminação, Som e Direção Técnica. O treinamento é dividido entre aulas e trabalhos práticos de produção, incluindo seus próprios designs totalmente realizados para produções de departamento! As oportunidades de treinamento e design são aprimoradas pelo novo teatro proscênio de última geração. É um proscênio de 350 lugares, com sistema full fly, projeção digital e um grande complemento de luminárias LED/animadas. O programa é dirigido pelo professor Daniel C. Walker. Walker teve uma carreira premiada de décadas no teatro profissional e na academia. Ao longo desse tempo, ele projetou para muitos dos teatros de patrimônio em Michigan, além de fazer parte da equipe do Theatre Nova, Performance Network e Purple Rose Theatre. Ele ensinou em várias faculdades/universidades, incluindo Eastern Michigan University e Albion College (onde foi presidente). Distinções do programa Os alunos têm inúmeras oportunidades de trabalhar em cargos de produção PAGOS no teatro (a maioria do trabalho de produção é executada pelos alunos, não pela equipe); Os graduados em design têm pelo menos uma oportunidade de realmente realizar seus projetos, não apenas criá-los no papel; Oportunidades frequentes para os alunos fazerem trabalhos técnicos e de design fora da Universidade enquanto trabalham em um diploma. -

No curso Drama, Teatro Aplicado e Educação (DATE), você pode: Atuar, dirigir e conceber teatro e explorar a performance que ocorre fora dos ambientes tradicionais do teatro. Faça teatro para mudar vidas e inspirar mudanças nas comunidades. Construa contatos da indústria em todo o mundo por meio de colocações e projetos de divulgação. Desenvolver habilidades em áreas como facilitação, concepção, direção, performance, dramaturgia e cinema. Junte-se a um líder mundial internacional em Teatro Aplicado O Teatro Aplicado da Central é altamente considerado internacionalmente, e o Drama, Teatro Aplicado e Educação (DATE) é um curso líder mundial que o treinará como um criador de teatro altamente adaptável. Você se concentrará na criação de performances em diversos ambientes, como centros comunitários, parques, prisões, unidades de referência de alunos, campos de refugiados, hospitais, playgrounds, escolas e asilos no Reino Unido e no exterior. Esse trabalho inovador visa trazer mudanças nas comunidades e participantes de todas as esferas da vida. Acreditamos que excelentes criadores profissionais de teatro de drama aplicado são habilidosos prática e intelectualmente e vêm de um conjunto diversificado de origens. Trabalhamos com você para ajudá-lo a enfrentar o desafio de desenvolver sua prática e habilidades intelectuais. Você terá a oportunidade de desenvolver habilidades em áreas como facilitação, concepção, direção, atuação, dramaturgia e cinema. Uma experiência à sua medida O curso oferece uma amplitude incomparável de experiência adaptada às suas aspirações em desenvolvimento. Embora o debate animado e a discussão enérgica sejam a pedra angular do curso, você terá a oportunidade de participar de produções de qualidade profissional e totalmente realizadas, por exemplo, um show site-specific comissionado e trabalhos de conjuntos itinerantes, um show para o público jovem, ou um espetáculo de teatro em educação no norte da Inglaterra. Ao lado do trabalho de performance na comunidade, você terá a oportunidade de fazer e mostrar trabalhos na Central. Trabalhe ao lado de profissionais do setor À medida que progride, você desenvolve suas próprias habilidades criativas de criação de performance e mostra, em pequenos grupos, projetos baseados em performance para comunidades e grupos específicos. Você trabalhará ao lado de profissionais visitantes, dramaturgos, cineastas e especialistas em teatro aplicado de organizações que, no passado, incluíram Tamasha Theatre Company, Royal Court Theatre, Complicit, Talawa Theatre Company, London Bubble Theatre Company, Greenwich e Lewisham Young People's Theatre e Projeto Teatro Sinergia. Você aprenderá através de um programa de performance, palestras formais, redação, oficinas, sessões de habilidades, aulas de movimento e voz, seminários, prática em grupo e individual e colocações. Estar na Central significa que você se beneficia do conhecimento especializado e dos recursos disponíveis devido ao posicionamento diferenciado do curso dentro de uma escola de teatro. Variação e exploração Você pode ter a oportunidade de viajar e explorar o uso do drama em diversos ambientes comunitários. Nos últimos anos, os alunos realizaram projetos em lugares como Nova York, Joanesburgo, Bulawayo, Hong Kong, Santiago do Chile e Mumbai. A maior parte deste trabalho é realizado em parceria com organizações artísticas internacionais, que trabalham em estreita colaboração com os tutores e alunos dos cursos para conceber, desenvolver e entregar projetos. A Central possui os únicos cursos de teatro aplicado em que os alunos têm acesso a financiamento do Leverhulme Trust para apoiar esses projetos à distância (veja abaixo). -

Artístico. Educacional. As artes teatrais promovem a autoexpressão, a descoberta e a apreciação. Nossos especialistas em artes teatrais são mais do que atores em peças - eles são membros da companhia encarregados de adereços, concepção e design de palco, figurino, som, direção e muito mais. -

Os diplomas de Teatro e Dança da University of Wisconsin-Whitewater são projetados para oferecer aos alunos uma experiência em primeira mão em muitas áreas do teatro e da dança. Os alunos têm o privilégio e a responsabilidade de participar de todos os aspectos das produções da temporada por meio de diferentes oportunidades técnicas, de design, desempenho e gestão. -

A Faculdade de Belas Artes e Arquitetura foi fundada em 1965, e se desenvolveu em 4 ramos, além de dois departamentos, o Departamento de Urbanismo e o Departamento de Restauração. Atualmente, possui cerca de 2.930 alunos. -

Os alunos têm a oportunidade de estudar performance, design e tecnologia teatral, história do teatro e literatura dramática. Como um grande ou menor teatro, você se torna parte de uma vibrante comunidade teatral. Nossos cursos integram corpo, mente e espírito à medida que você interpreta a literatura dramática, explora a história do teatro e cria produções teatrais. -

Se você gosta de teatro, nosso programa de bacharelado em teatro o ajudará a se tornar um artista completo. Nossos alunos de teatro trabalham em cinco grandes produções no palco do Auditório Harman a cada ano. As produções variam de duas ofertas de teatro infantil a clássicos da literatura e drama cristão. Como um grande teatro, você aprenderá habilidades essenciais em cursos rigorosos e por meio de oportunidades práticas em produção, design e construção. -

Há um mundo de possibilidades aberto para estudantes com um diploma em Teatro para a Justiça Social, tanto nas artes como em campos não relacionados às artes. O que todos os graduados compartilham é a paixão pelas artes e o desejo de causar um impacto positivo na sociedade. -

O teatro SC fornece a educação e as conexões para preparar os alunos para se destacarem nas melhores carreiras profissionais e escolas de pós-graduação em performance, design, teatro técnico, gestão artística e educação. O estudo vigoroso e a produção teatral nutrem os alunos, permitindo-lhes alcançar seu potencial como artistas apaixonados e seres humanos complexos. -

University Of Arts From Târgu-Mureș ganhou um merecido prestígio na Roménia e no estrangeiro por um esforço comum e também por assumir e pôr em prática alguns princípios europeus e universais, entre os quais se encontra o respeito pelos valores do humanismo, a crença na igualdade de oportunidades, a parceria entre o corpo docente e os alunos em todo o processo educativo, promovendo a multiculturalidade, ideias de verdade, bem e beleza. -

Com um bacharelado em artes em teatro, os alunos aprendem inerentemente habilidades essenciais de gerenciamento, comunicação e resolução de problemas que ajudarão em todos os aspectos de suas vidas pessoais e profissionais - além de se tornarem especialistas na concentração escolhida. -

Talvez você esteja pensando em estudar teatro porque tem paixão em se tornar um artista. Você adora trabalhar em produções, adora assistir e ler peças, adora atuar, esboçar, escrever ou criar. O teatro traz alegria para você. -